{"id":18887,"date":"2021-04-23T20:15:19","date_gmt":"2021-04-23T18:15:19","guid":{"rendered":"https:\/\/alterfocus.de\/?p=18887"},"modified":"2022-07-11T12:42:35","modified_gmt":"2022-07-11T10:42:35","slug":"daniela-zambrano-almidon","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/alterfocus.de\/es\/daniela-zambrano-almidon\/","title":{"rendered":"Daniela Zambrano Almid\u00f3n"},"content":{"rendered":"

\u00bfC\u00f3mo recuerdas tu infancia\/adolescencia en Per\u00fa?<\/h2>\n\n\n\n
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Entre mi infancia que fue en la d\u00e9cada de los 90 \u0301s y mi adolescencia que se desarroll\u00f3 en los 2000 , hubieron cambios sociales pol\u00edticos en mi pa\u00eds de origen, Per\u00fa. A\u00fan se segu\u00eda en un conflicto armado entre grupos subversivos ultra violentos como Sendero Luminoso y el terrorismo de estado por que ejerc\u00eda el dictador Alberto Fujimori. Mientras tanto la globalizaci\u00f3n, la tecnolog\u00eda y los medios iban avanzando, creando as\u00ed una especie de nube densa que conten\u00eda esta gran tensi\u00f3n social-pol\u00edtica. Los primeros recuerdos de mi infancia est\u00e1n llenos de ni\u00f1os jugando en las calles al atardecer, mientras que cami\u00f3n de agua \u201cel aguatero\u201d nos tra\u00eda el agua, y el cielo se llenaba de tonos naranjas, rosas y violetas, este momento era muy especial para m\u00ed por que mucho tiempo estaba en casa jugando sola, porque mis padres me prohibieron jugar en las calles por el miedo que me puedan raptar, esto era muy com\u00fan en esta \u00e9poca. <\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n

Recuerdo tambi\u00e9n las fiestas en casa de mis abuelos y t\u00edos, estas fiestas estaban llenas de huaynos, mulizas, cumbias, pachamanca en la tierra, chicha de jora, toda una reproducci\u00f3n genuina de la resistencia cultural de los migrantes\/desplazados andinos-amaz\u00f3nicos en la capital de Lima. Por otro lado recuerdo tambi\u00e9n el hermetismo y la desconfianza de nuestros adultos de este tiempo, momentos que marcaron mi vida, fueron cuando escuchaba a mi madre y a mis t\u00edas hablando en quechua con expresiones de incertidumbre y tristeza, mientras que me mandaban a jugar para que ni de esa forma pueda descifrar o aprender el idioma secreto, que hasta ese entonces quienes la hablan est\u00e1n estigmatizados como indios analfafetos o mucho peor a\u00fan, terroristas.<\/p>\n\n\n\n

Ya despu\u00e9s de la ca\u00edda de la dictadura y en un contexto de postguerra, crec\u00ed sin los mismos miedos de nuestros adultos, pero otro tipos de miedos como la violencia en las calles y el acoso sexual. Sin embargo, mi adolescencia fue grata, ten\u00eda muchas amigas y amigos de la escuela Fe y Alegr\u00eda 11 de Collique. All\u00ed aprend\u00ed muchas cosas como trabajar en equipo, competir por mejores notas, a valorar la diversidad cultural de m\u00ed pa\u00eds y organizar eventos culturales dentro de la escuela. Algo que valoro mucho de mi escuela fue que nunca sent\u00ed ser menos por ser mujer, me d\u00ed el choque cuando sal\u00ed de la escuela al mundo.<\/p>\n\n\n\n

En algunas partes de nuestras sociedades latinoamericanas suele haber una grieta en la manera de habitar nuestros lugares: con una mirada puesta en \u201clo europeo\u201d (o lo que creamos entender por eso) y otra percepci\u00f3n m\u00e1s enraizada en nuestros pueblos originarios. \u00bfC\u00f3mo era tu contexto?<\/h2>\n\n\n\n

Yo reci\u00e9n me percib\u00ed \u201cdistinta\u201d al modelo \u201coficial\u201d cuando una compa\u00f1era de la universidad se dio la molestia de corregir mi forma de hablar. Esto me molestaba porque primero nunca le hab\u00eda pedido que lo haga y por otro lado era la forma como el que mi familia se expresaba, incluyendo que se usaban palabras y expresiones quechuas. Entonces no solo me estaba \u201ccorrigiendo\u201d a mi sino tambi\u00e9n mi origen y lo que esto representa. A veces yo simplemente callaba porque la estructura colonial moderna est\u00e1 pensada desde los lenguajes de poder. En la universidad, es decir en la Escuela Nacional de Bellas Artes, v\u00ed muchas constelaciones de realidades, pero m\u00e1s abrupto fue ver que gran n\u00famero de artistas, profesores y\/o compa\u00f1eros aspiraban el modelo europeo no solo por las corrientes de artes o estilos, sino tambi\u00e9n la forma de c\u00f3mo muchas veces se utilizaba lo popular o identitario como algo novedoso y colorido, aunque ciertamente hab\u00edan obras que tambi\u00e9n eran muy interesantes como las de mis compa\u00f1eros que hab\u00edan migrado de los Andes a Lima solo para estudiar en la escuela nacional. Por otro lado, solo para seguir con el ejemplo del circuito del arte en el Per\u00fa, todo se encuentra centralizado en Lima y en dos distritos b\u00e1sicamente: Miraflores y Barranco, distritos de clase media alta, y pues como artista joven, de la escuela nacional de bellas artes, las posibilidades de ingresar a ese peque\u00f1o mundo art\u00edstico es muy dif\u00edcil, hay que estar bien \u201ccontactado\u201d con las personas \u201cadecuadas\u201d para ingresar a la argolla. Una pr\u00e1ctica tan colonial y elitista que hizo que en los \u00faltimos a\u00f1os de carrera me interesaron proyectos de arte comunitario, participativo y pedag\u00f3gico. Sinceramente no le encontraba sentido a este tipo de arte en mi contexto.<\/p>\n\n\n\n

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Nos comentaste que tienes una conexi\u00f3n con tu familia muy fuerte, \u00bfqu\u00e9 rol tiene el quechua en estos v\u00ednculos?<\/h2>\n\n\n\n

Yo provengo de dos familias con or\u00edgenes geogr\u00e1ficos y culturales distintos. Por parte de mi madre venimos de Apur\u00edmac que est\u00e1 al sur del andes peruanos y por mi padre, de la zona andina amaz\u00f3nica de Hu\u00e1nuco y Pasco. Desde muy peque\u00f1a mis padres me llevaban a sus lugares de origen para pasar todas las vacaciones, lleg\u00e1bamos directo al campo, all\u00ed aprend\u00eda m\u00e1s palabras quechua de las que se hablaba en casa con mis padres y abuelos paternos. Al viajar de peque\u00f1a a nuestros lugares de origen supe que ten\u00eda una familia muy numerosa, y eso me hac\u00eda sentir querida y con mucha seguridad. Como lo hab\u00eda contado anteriormente, las fiestas y rituales que mis dos familias realizaban en la capital eran parte de mi cotidianidad, as\u00ed como lo eran los cuentos que mi abuela me contaba, muchos de estos cuentos ten\u00edan fragmentos quechua porque al traducirlos perd\u00edan sentido. Nuestro castellano en casa siempre fue mixto una especie de quechua\u00f1ol con diferentes formas de cantar al hablar de acuerdo a la familia con la que estaba, as\u00ed mismo iba aprendiendo que ambos quechuas eran distintos y que hab\u00eda dos formas de decir lo mismo. Por ejemplo cuando quer\u00eda referirme a un muro de piedras en Hu\u00e1nuco ten\u00eda que decir \u201cpirca\u201d y en Apur\u00edmac \u201cperqa\u201d (perja). Esto me gustaba mucho y al ser peque\u00f1a aprend\u00eda muy r\u00e1pido. En Apur\u00edmac se hablaba casi todo el tiempo en quechua y cuando me iba a jugar con otros ni\u00f1os aprend\u00edan mucho m\u00e1s y recuerdo me divert\u00eda mucho, pero luego cuando regresaba a Lima, ya no pod\u00eda hablar m\u00e1s, porque como lo hab\u00eda comentado antes, estaba muy mal visto hablar quechua. Esto para mi qued\u00f3 como una sensaci\u00f3n de castraci\u00f3n pero tambi\u00e9n de injusticia. El quechua y sus diferentes formas representan mi historia e identidad, que no es solamente personal sino colectiva. Y tanto que como el estado y el aparato social nos han robado la libertad de hablar nuestros idiomas originarios y a desarrollarnos a trav\u00e9s de ellos.<\/p>\n\n\n\n

\u00bfEn qu\u00e9 momento y c\u00f3mo empiezas a involucrarte en las artes?<\/h2>\n\n\n\n
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Una gran parte de mi vida lo pas\u00e9 con una de mis abuelas. Mi abuela Antonia, me cuidaba mientras que mis padres trabajaban.Todas las tardes despu\u00e9s de la escuela estaba a su lado jugando y ordenando sus materiales mientras ella tej\u00eda y fabricaba mu\u00f1ecas y peluches que luego vend\u00eda. De la misma forma lo fu\u00e9 con mi abuelo Victor, \u00e9l trabajaba pintando casas y restaurando muebles de madera, y pues en casa hab\u00eda mucha pintura y materiales de taller, una de las cosas que m\u00e1s me gustaba era las cartillas de colores. Ya en la escuela todo flu\u00eda, tanto que en el \u00faltimo a\u00f1o ten\u00eda muy claras las opciones de arquitectura y artes pl\u00e1sticas como carrera, y bueno me fu\u00ed por las partes pl\u00e1ticas y as\u00ed fue c\u00f3mo me fu\u00ed a estudiar a la escuela nacional de bellas artes del Per\u00fa. <\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n

Lo m\u00e1s anecd\u00f3tico fue que el \u00faltimo a\u00f1o de la carrera de escultura, empec\u00e9 una investigaci\u00f3n que rodeaba m\u00e1s las artes interdisciplinarias y el tejido tradicional, entonces me fu\u00ed al Cusco a una casa comunitaria textil para aprender y vivenciar el tejido. En mi regreso a Lima, le ense\u00f1\u00e9 a mi madre lo que hab\u00eda aprendido y ella muy natural me dijo que mi otra abuela, Natividad, sabe tejer de esa forma y que la bisabuela Carmen era una de las mejores tejedoras del pueblo. Ese d\u00eda aprend\u00ed que a veces no hay que ir muy lejos para aprender.<\/p>\n\n\n\n

\u00bfC\u00f3mo en esa coyuntura empezaste a mirar a Europa y c\u00f3mo terminaste en Berl\u00edn?<\/h2>\n\n\n\n

En los \u00faltimos a\u00f1os que estuve en Per\u00fa, lo pas\u00e9 fuera de Lima desarrollando proyectos personales de fotograf\u00eda, investigaci\u00f3n y sobre todo de sanaci\u00f3n. Viaj\u00e9 mucho y me reconect\u00e9 much\u00edsimo con mis ra\u00edces , pero a la vez v\u00ed muy de cerca el da\u00f1o que se ha hecho a tierra, a los animales, pero sobre todo a mis hermanas y hermanos de las zonas andinas y amaz\u00f3nicas. Desde entonces empec\u00e9 a trabajar mucho el tema medioambiental y pol\u00edtico en el arte, pero eso no era suficiente en un pa\u00eds donde estos temas se esconden o peor a\u00fan te minimizan o estigmatizan, m\u00e1s a\u00fan siendo joven, mujer y sin esos \u201c buenos contactos\u201d. Y fue as\u00ed que me anim\u00e9 a salir un tiempo del pa\u00eds para aprender herramientas, y construir otro tipo de contactos que no tengan que ver con una red de \u00e9lites sino de intercambio cultural, es as\u00ed como encontr\u00e9 la maestr\u00eda de arte en contexto de la universidad de arte de Berl\u00edn. Una maestr\u00eda donde la cuota de estudiantes extranjeros es mayor a la de cualquier universidad de arte en Alemania.Podr\u00eda decir que sal\u00ed temporalmente del Per\u00fa con un objetivo ya fijado, la aventura era llegar hasta all\u00ed.<\/p>\n\n\n\n

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Proyecto documental Berl\u00edn- Chuquitanta<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

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Intervenci\u00f3n en espacio. Proyecto comunitario en Colllique<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

A 3 a\u00f1os de haber venido por primera vez a Berl\u00edn, \u00bfc\u00f3mo recuerdas tus primeros pasos en la ciudad tanto tu vivencia personal como art\u00edstica?<\/h2>\n\n\n\n

Bueno antes de llegar a Berl\u00edn, viv\u00ed en Austria en un pueblo llamado Altag, en Vorarlberg, muy cerca a las fronteras con Suiza, Alemania y Liechtenstein. All\u00ed trabaj\u00e9 como Aupair M\u00e4dchen, mientras que aprend\u00eda el idioma y la cultura germana en general, y bueno mi experiencia fue muy un poco de todo, los lugares muy lindos pero las personas con las que conviv\u00ed eran muy conservadoras, hasta abiertamente racistas. Felizmente no todas, pero s\u00ed podr\u00eda decir que en el sur hay una gran tendencia conservadora. Entonces cuando llegu\u00e9 Berl\u00edn sent\u00ed que era la ciudad donde podr\u00eda por algunos a\u00f1os vivir con cierta libertad, y as\u00ed fue. Por ejemplo, s\u00ed hab\u00eda un cambio muy notable, como cuando estaba en la calle, no hab\u00eda mucho por temer sobre todo por el hecho de ser mujer o extranjera, aunque generalizar no esta bien, porque s\u00ed existe violencia y violencia sexual, pero desde mi experiencia puedo decir que la violencia es bastante reducida a lo que viv\u00ed en Lima o en el sur germano. Por otro lado, cuando llegu\u00e9 a Berl\u00edn, me sorprend\u00ed mucho cuando me encontr\u00e9 con exposiciones sobre los 100 a\u00f1os de Karl Marx, exposiciones acompa\u00f1adas de arte pol\u00edtico. \u00a1Eso en Per\u00fa ser\u00eda imposible! es literalmente mal visto y perseguido, tanto as\u00ed que solo el hecho que se lea Marx te convierte en potencial terrorista y\/o resentido social, es muy triste la verdad lo que dej\u00f3 los a\u00f1os de dictadura pero tambi\u00e9n la tergiversaci\u00f3n que hizo Sendero Luminoso del comunismo y de la idea del socialismo. Entonces, saber que no iba a ser cuestionada o perseguida por mi forma cr\u00edtica de ver el sistema me agrad\u00f3 mucho, porque al fin y al cabo era un poco lo que estaba buscando, un lugar o espacio de \u201crefugio\u201d temporal para esta parte de mi proceso art\u00edstico y personal.<\/p>\n\n\n\n

La denuncia es un tema recurrente en tu obra. \u00bfC\u00f3mo llegan esas inquietudes a tus manos y c\u00f3mo suele ser tu proceso de trabajo para la realizaci\u00f3n de esas obras?<\/h2>\n\n\n\n
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Creo que ha sido todo un proceso de reflexiones y la necesidad de expresar no solo mi sentir individual, sino el tambi\u00e9n el colectivo. Darte cuenta que de alguna manera has accedido a un gran privilegio como lo que es la educaci\u00f3n, y en un contexto de tanta desigualdad social, ha influenciado mucho no solo en mi pensamiento sino tambi\u00e9n en mi accionar, y eso incluye el arte. Es de alguna manera responder con gratitud y cari\u00f1o a la tierra que te aliment\u00f3. Es la reciprocidad andina que mi familia me ense\u00f1\u00f3 desde que tengo memoria. Mi proceso de trabajo empieza con una imagen o muchas im\u00e1genes tra\u00eddas de mi imaginario, luego empiezo a investigar, donde recurro a los libros, noticias, cuentos, pel\u00edculas, etc. o al rev\u00e9s de pronto algo que escuch\u00e9, le\u00ed o vi trae a mi memoria una experiencia y detona en mi el tema que hace un tiempo he estado pensando. Para la creatividad no hay orden ni f\u00f3rmulas pero s\u00ed estimulaci\u00f3n , intuici\u00f3n y reflexi\u00f3n que se alimentan de la investigaci\u00f3n y pr\u00e1ctica.<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n

\u00bfHay alguna obra que haya tenido alguna gran repercusi\u00f3n? \u00bfTe trajo alg\u00fan inconveniente?<\/h2>\n\n\n\n

Creo que ese ser\u00eda el \u00faltimo proyecto que trabaj\u00e9 en el 2016 en Per\u00fa. Este proyecto se llamaba Hijos de Pachapatria (de Tierra patria), proyecto que abordaba diferentes historias de la miner\u00eda en el Per\u00fa. El proyecto se desarroll\u00f3 en tres diferentes escenarios, con los comuneros de Cotabambas cuando estos se encontraban en un huelga de hambre en Lima por los abusos e incumplimentos de la Minera MMG Las Bambas, donde por un tiempo corto la polic\u00eda estuvo espiando mis llamadas ya que me estuve acompa\u00f1ando a los comuneros mientras les realizaba algunas entrevistas en quechua, pero luego dejaron de hacerlo, porque tal vez no encontrado algo \u201cinteresante\u201d en mis llamadas. Luego en Cerro de Pasco, hubo mucho inter\u00e9s y buena recepci\u00f3n del tema de las personas de la regi\u00f3n, ya que el proyecto era desarrollado desde el arte textil participativo, como que era un nuevo formato en el que simplemente ellos pod\u00edan tambi\u00e9n expresar su sentir y tejer y compartir. Al final el conjunto de obras realizadas fueron expuestas en el Museo del Qorikancha del Cusco, antiguo templo del Sol del Tahuantinsuyo, uno de los lugares m\u00e1s importantes y sagrados antes de la colonizaci\u00f3n. Este espacio para m\u00ed tiene una gran importancia no solo por el s\u00edmbolo, por la energ\u00eda, sino tambi\u00e9n por lo pol\u00edtico. En el Cusco tambi\u00e9n hubo inter\u00e9s del p\u00fablico local, que aunque me hubiese gustado realizar m\u00e1s de una visita guiada, el encargado del museo me mostr\u00f3 lo que las personas hab\u00edan construido con las piedras ofrendas \u201capachetas\u201d que estaban debajo de una las obras. Tambi\u00e9n que muchas personas empezaron a sorprenderse de que se tomaran temas pol\u00edticos en quechua, fue la parte de las entrevistas de los comuneros cotabambinos. Me qued\u00e9 y a\u00fan quisiera continuar este proyecto peregrino.<\/p>\n\n\n\n

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Hijos de la Pachapatria, textil participativo en Champamarca, Pasco 2016<\/figcaption><\/figure><\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
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Hijos de la patriapacha, textil participativo tajo abierto<\/em> Cerro de Pasco – Museo Qoricancha, Cusco 2016.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Hijos de la patriapacha, textil participativo tajo abierto<\/em> Cerro de Pasco.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

Hoy en d\u00eda est\u00e1n en agenda los cuestionamientos de lo que fueron las colonizaciones (generalmente referido a pa\u00edses europeos y sus acciones en Am\u00e9rica y \u00c1frica). Como latinoamericana, en una academia de arte europea, \u00bfc\u00f3mo crees que est\u00e1 siendo tomado el tema? \u00bfPiensas que estamos en un momento bisagra o solamente buscan expiar sus culpas?<\/h2>\n\n\n\n

Pues hay un poco de todo, y creo que es la oportunidad para emanciparnos y hablar y por nosotros mismos, hoy en d\u00eda y mucho menos en este contexto nadie podr\u00eda atreverse a definir o explicarte qu\u00e9 eres. Sin embargo la ignorancia es atrevida, y muchos acad\u00e9micos, universidades o institutos de decolonizaci\u00f3n se enfocan desde un lado tan formal y letrado que terminan siendo incluso m\u00e1s violentos que el colonizador. S\u00f3lo veamos el caso del Nuevo Museo Foro de Humboldt , donde se expondr\u00e1 el arte \u201cno europeo\u201d, donde la cr\u00edtica decolonial, funcionan como un animador de t\u00edpicamente colonial del espacio y de la forma como lo est\u00e1n pensando. All\u00ed se expondr\u00e1 un Momia peruana, que fue tra\u00edda como parte de una colecci\u00f3n etnol\u00f3gica que se vendi\u00f3 a diferentes museos europeos, hoy m\u00e1s de 100 a\u00f1os despu\u00e9s este personaje ser\u00e1 exhibida como si fuese objeto, pero claro no olvidemos que el enfoque decolonial tambi\u00e9n est\u00e1 incluido en el ticket del museo entonces, todo bien. Repito es necesario que nuestras voces sean escuchadas, trabajar en comunidad y autoempoderarnos.<\/p>\n\n\n\n

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HumboldtHuaca coautoria con Pablo Santacana, DecolonizeM21- 2019 Berl\u00edn<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

Las obras performativas suelen tener dos puntos clave: la ejecuci\u00f3n y el registro. Un poco mirando lo t\u00e9cnico, teniendo en cuenta que en la mayor\u00eda de las veces eres t\u00fa quien realiza la performance y no puede registrar, \u00bfc\u00f3mo planificas y realizas esas dos etapas?<\/h2>\n\n\n\n

Las \u00faltimas acciones y performances que realic\u00e9 fue en el contexto de la maestr\u00eda, y casi en todas ellas fueron compa\u00f1eros de la universidad quienes nos apoyaron, pero tambi\u00e9n amigos de las comunidad latinoamericana, a veces a honores y\/o trueque nos hemos ido cubriendo. Y claro para la planificaci\u00f3n de la acci\u00f3n\/acciones o registros se ve o se estudia previamente el espacio, los \u00e1ngulos, pero sobre todo la luz, que es algo de importancia vital. Luego estas pautas , junto al gui\u00f3n o programa de la acci\u00f3n se les entrega a las personas que se encargar\u00e1n del registro y eso todo ser\u00eda b\u00e1sicamente, una buena pauta es saber cu\u00e1les son las cosas , sobre todo detalles m\u00e1s importantes para que esta persona del registro sepa cuando performar mejor.<\/p>\n\n\n\n

Trabajas en muchas \u00e1reas: lo textil, la espacialidad, lo performativo, lo digital, dibujo, pintura, etc. \u00bfC\u00f3mo es el proceso de descubrir la materialidad para determinada obra? \u00bfTienes preferencia por alg\u00fan material o disciplina?<\/h2>\n\n\n\n

Yo creo que todo ha fluido a partir de la curiosidad, la experimentaci\u00f3n y sobre todo de la investigaci\u00f3n art\u00edstica, que no solo se basa en estudiar un tema de manera acad\u00e9mica, sino que encontrar la mejor manera de llevarlo a la visualidad, entonces eso determina el medio m\u00e1s eficaz para cada proyecto u obra. Claro aunque siempre hay t\u00e9cnicas o especialidades donde uno se siente muy c\u00f3modo, en mi caso es todo aquello que se involucra con el volumen y el espacio, ya que mi especialidad en Bellas Artes, fue la escultura, donde el ensamblaje , la instalaci\u00f3n, la performance de los h\u00edbridos siempre fueron mis medios favoritos pero tambi\u00e9n debo confesar que el dibujo me apasiona.<\/p>\n\n\n\n

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La pandemia oblig\u00f3 a retrasar tu vuelta a Berl\u00edn durante tu visita a Per\u00fa, \u00bfc\u00f3mo viviste ese periodo?<\/h2>\n\n\n\n

S\u00ed, bueno de hecho lo tom\u00e9 como una oportunidad de revitalizar el v\u00ednculo con mi hogar, pero tambi\u00e9n quedaron pendientes algunos proyectos art\u00edsticos, el trabajo de campo y filmaci\u00f3n para un documental que estoy realizando en la actualidad, que tiene que ver con el origen de la momia que ser\u00e1 expuesta en el museo Foro de Humboldt, y otro proyecto que tiene que ver con el di\u00e1logo e intercambio de c\u00f3digos que se puede realizar entre el arte y la cosmovisi\u00f3n andina aymara. Este \u00faltimo proyecto me llev\u00f3 a Puno antes de que empezara la pandemia pero luego me quedaron algunas cosas pendientes como coordinaciones con el sabio aymara Lucio Ramos Escobar, Apu Qullana Mallku, y no qued\u00f3 de otra que adaptar la obra a\u00fan formato digital utilizando los registros de audio que hab\u00edamos realizado cuando estuve en Puno. Lamentablemente este proyecto a\u00fan se ha quedado en pausa debido al cierre de las galer\u00edas y museos. Se prev\u00e9 que la exposici\u00f3n ser\u00eda en setiembre de este a\u00f1o bajo el\u0301t\u00edtulo de Pay y pampa, a cargo de curadora Lizet D\u00edaz e Inka Gressel , donde tambi\u00e9n participan otros artistas peruanos como Kenji Quispe, Emilio Santiesteban, Carolina Estrada y Juan Osorio, en la la Galeria del IFA, Berl\u00edn<\/p>\n\n\n\n

Sueles trabajar mucho con el espacio, con intervenciones donde participan varias personas y donde normalmente suele haber contacto. La pandemia ha obligado a postergar exposiciones indefinidamente y tambi\u00e9n ha puesto nuevas reglas a la hora de las performances y lo expositivo. \u00bfC\u00f3mo ha sido en tu caso?<\/h2>\n\n\n\n

Pues en estos \u00faltimo a\u00f1os he estado especializ\u00e1ndome en el \u00e1rea de mediaci\u00f3n art\u00edstica y desarrollo de talleres y esto ha sido un giro de 180 grados, sin embargo he podido realizar algunas cosas como talleres digitales, como de bordado, usar medios como los registros audiovisuales, pero sobre todo a dar mayor importancia al contacto humano. A\u00fan sigo pensando en posibilidades, mientras sigo trabajando en este proyecto documental que ya se encuentra en fase de post producci\u00f3n. Estoy un poco optimista a pesar de todo.<\/p>\n\n\n\n

En este \u00faltimo 8 de marzo realizaste junto a otras mujeres una performance sobre las mujeres peruanas ind\u00edgenas esterilizadas en la \u00e9poca de Fujimori, \u00bfpodr\u00edas contarnos un poco m\u00e1s sobre esto?<\/h2>\n\n\n\n
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S\u00ed, fue una acci\u00f3n que en realidad se hace mucho en Per\u00fa, y anteriormente tambi\u00e9n se hizo una r\u00e9plica en el carnaval de las culturas en el 2018. Este es un caso de genocidio , ya que se trat\u00f3 de una campa\u00f1a de salud p\u00fablica con decreto supremo para que se ligara a mujeres pobres e ind\u00edgenas.<\/p>\n\n\n\n

Foto: Camila Berrio<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n

Muchos de estos casos fueron realizados de manera forzosa, ya sea con enga\u00f1os, amenazas e intimidaci\u00f3n, se sabe que 300.000 mujeres fueron esterilizadas. Y este caso no es aislado porque este tipo de actos se han practicado aqu\u00ed en Alemania en \u00e9poca Nazi y otras partes del mundo como m\u00e9todos para reducir a poblaciones \u201cinferiores\u201d, es por ello que en la actualidad el ex dictador Alberto Fujimori est\u00e1 afrontando un juicio de lesa humanidad. Para nosotras era importante volver a traer este tema en la marcha del 8 de marzo por cuatro motivos: visibilizaci\u00f3n, memoria, interseccionalidad y sobre todo sororidaridad con las afectadas, ya que a\u00fan siguen esperando justicia.<\/p>\n\n\n\n

Volviendo a Berl\u00edn, a poco de terminar tu maestr\u00eda en el 2022, \u00bfc\u00f3mo ha sido tu proceso en relaci\u00f3n a tus expectativas? \u00bfLo recomendar\u00edas?<\/h2>\n\n\n\n

La verdad es que pens\u00e9 que ser\u00eda m\u00e1s dif\u00edcil, sobre todo porque la maestr\u00eda es en alem\u00e1n. Lo que me gust\u00f3 mucho es encontrar mucha solidaridad y empat\u00eda entre mis compa\u00f1eros de estudios, todos nosotros muy diversos y defendiendo nuestras ideas y posturas en un alem\u00e1n sobrio, en verdad he aprendido mucho de ellos y claro est\u00e1 de algunos profesores tambi\u00e9n. Algo que me ha gustado mucho es que hay seminarios que est\u00e1n vinculados con instituciones culturales, ya sean \u00e9stas grandes o peque\u00f1as y ya desde el seminario est\u00e1s saliendo de la universidad. Yo s\u00ed lo recomendar\u00eda, pero s\u00ed dir\u00eda que nunca hay que poner todas nuestras expectativas en una instituciones, pero s\u00ed pensar en las posibilidades que se pueden generar all\u00ed.<\/p>\n\n\n\n

\u00bfEn qu\u00e9 est\u00e1s trabajando actualmente? \u00bfPlanes para el 2021?<\/h2>\n\n\n\n
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En la actualidad estoy trabajando en proyecto de pel\u00edcula documental sobre el origen la Mallqui o momia peruana que se expondr\u00e1 en Humboldt Forum, y cuyo objetivo es generar reflexi\u00f3n y sobre todo exponer el reclamo de la comunidad en Chuquitanta, actual San Mart\u00edn de Porres en la ciudad de Lima, sobre el pedido de restituci\u00f3n de la Mallki y otras piezas que se encuentran en los museos europeos, en especial de la colecci\u00f3n de m\u00e1s de 59 199 piezas peruana en el Museo etnol\u00f3gico Dahlem. Se est\u00e1 pensando para el 2022 un proyecto integral in situ con un programa de mediaci\u00f3n y talleres con los vecinos y colegios de la zona, pero a\u00fan estamos afinando el proyecto ya que con la pandemia siempre es bueno pensar en varias opciones. <\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n

Por otro lado junto a otras compa\u00f1eras del arte, la cultura y el activismo, hemos fundado una Asociaci\u00f3n (Verein) llamada Yakunewen e. V<\/span><\/a>, que significa Yaku = Agua en Quechua y Newen = Fortaleza espiritual un Mapudungun, ambos en dos idiomas originarios del Abya yala. Yakunewen ha sido creado por nosotras para trabajar el Artivismo, temas de migraci\u00f3n e identidades m\u00faltiples. Y para este a\u00f1o tenemos en agenda dos temas cruciales, lenguajes originarios y la defensa de la tierra, el cuerpo y el territorio, donde concretamente estamos viendo c\u00f3mo colaborar y desarrollar actividades para la llegada de las mujeres zapatistas en el verano de Berl\u00edn.<\/p>\n\n\n\n

Para est\u00e1r en contacto con Daniela y ver m\u00e1s de sus trabajos<\/p>\n\n\n\n

www.instagram.com\/danielazambranoalmidon<\/span><\/em><\/strong><\/a><\/p>\n\n\n\n

www.instagram.com\/yakunewen<\/span><\/em><\/strong><\/a><\/p>\n\n\n\n

danielazambranoalmidon.wordpress.com<\/span><\/em><\/strong><\/a><\/p>\n\n\n\n

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Daniela es una muestra de c\u00f3mo el arte no solo tiene un fin est\u00e9tico o introspectivo, sino que tambi\u00e9n puede ser una herramienta transformadora y de exploraci\u00f3n colectiva.<\/p>","protected":false},"author":3,"featured_media":18913,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[13],"tags":[109,12,7,107,110,108],"wf_post_folders":[149],"class_list":["post-18887","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-destacado","tag-alemania","tag-artista","tag-berlin","tag-daniela-zambrano-almidon","tag-humboldt-forum","tag-peruana","wpbf-post"],"acf":[],"brizy_media":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/alterfocus.de\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/18887","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/alterfocus.de\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/alterfocus.de\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/alterfocus.de\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/alterfocus.de\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=18887"}],"version-history":[{"count":35,"href":"https:\/\/alterfocus.de\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/18887\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":19271,"href":"https:\/\/alterfocus.de\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/18887\/revisions\/19271"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/alterfocus.de\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/18913"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/alterfocus.de\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=18887"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/alterfocus.de\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=18887"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/alterfocus.de\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=18887"},{"taxonomy":"wf_post_folders","embeddable":true,"href":"https:\/\/alterfocus.de\/es\/wp-json\/wp\/v2\/wf_post_folders?post=18887"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}